《桃姐》：相見時難別亦難

過去兩、三年的香港電影，質與量方面保持過去一貫的水平，沒有大起大跌，無風無浪。《桃姐》也許是平靜海面上的亮麗水花 —— 影片在威尼斯影展中，獲得天主教人道精神組織Signis頒予的特別表揚獎，葉德嫻更榮獲影后，本片貫徹了許鞍華的人文關懷精神，寫實地觀照人的衰老與死亡，細心刻畫主僕二人含蓄的感情，教人動容。

《桃姐》一開始，就拍得十分出色，提綱挈領，看畢全片，回味之時就明白導演的用心。許鞍華用了平行剪接，一方面是劉德華飾演的Roger，在秋冬的時節裡一個人孤零零的坐火車，火車到了總站盡頭，一年也快要到尾了。不論是秋冬的肅殺和火車總站，都帶有沉鬱的氣氛，如此就含蓄地講出，一個人怎樣面對死亡、人生最後一站，又或者Roger在此時此事觸景生情，沉思前事了。 另一邊呢，就是葉德嫻飾演的桃姐，她在香港，與火車總站完全無關的另一個地方，她如常到街市買菜煮飯，走進一個冷冷的冰房。她給別人作弄了，進了去，無法走出來。這樣好像很有趣，然而我們回想，那個冰房，就是殮房的象徵。桃姐走到人生最後一站，她自己也意想不到，猶如給命運作弄 ( 天作弄人，人逗弄貓？)。這開頭兩場，一方面有文學性，另一方面有生活性，悲喜交集，也暗示了很多主題訊息。看完整部電影再回想，就覺得這樣的開場實在太棒及太微妙了。 電影靜觀了桃姐人生約莫最後一年的時光，由秋冬到孤零零過年，中秋節過後，就去世了。許鞍華施展自《天水圍的日與夜》就趨向渾然成熟的導演技巧和寫實作風，余力為的攝影加入，更是相得益彰。余力為捕捉了美孚的香港都市中產社區格局，陰沉沉的老人院景況一如人間煉獄，又用長鏡頭拍攝人與人的交往對話，例如桃姐和Roger在公園一場，一鏡直落，令人拍掌稱善。當然，葉德嫻和劉德華的演出也十分出色，尤其是葉德嫻，以超卓的方法演技，展現出桃姐不卑不亢、怕麻煩人、體貼入微及謹謹慎慎的性格，獲得威尼斯影后，實至名歸。 《桃姐》的主題是說人的晚景、尊嚴、感情與死亡，到影片最後，由秦沛飾演的壞老人院院友堅叔，拿著百合花送別桃姐。一個多麼不好的人，也有好的一面，又因著死亡，甚麼事情都應該一了百了。而由梁天飾演的另一位院友，念頌李商隱的無題詩，切合電影 ( 可想起《男人四十》一家人讀蘇子的《赤壁賦》？)，正好道明相見不易，離別也難；相思之苦，成灰方盡；光陰難駐，我生行休；仙境不遠，青鳥代望： 相見時難別亦難，東風無力百花殘。春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始乾。 曉鏡但愁雲鬢改，夜吟應覺月光寒。蓬萊此去無多路，青鳥殷勤為探看。